众所周知，奥地利著名作曲家弗朗茨·舒伯特是在古典音乐史上举足轻重的伟大人物，是古典音乐风格逐渐走向浪漫的承前启后的先行者之一，他充满魅力的杰出作品受到全世界古典音乐爱好者的狂热喜爱。

　　10月17日晚，“中央音乐学院? 延安10.15艺术节”第四场音乐会——舒伯特钢琴三重奏讲座音乐会在延安大剧院圆满举行。本场音乐会由中央音乐学院钢琴系谭小棠副教授，中央音乐学院附中小提琴专业刘霄副教授以及附中大提琴教研室学科主任朱牧教授共同演绎，为延安观众呈现了三首舒伯特的钢琴三重奏作品，并特别设置乐曲导赏环节，刘霄老师深入浅出、生动有趣的讲解，让观众更加直接、生动、深入地了解音乐作品，更好地体会与享受舒伯特音乐世界的美妙与感动！

　　作为早期浪漫主义音乐的代表人物，也是古典主义音乐的最后一位巨匠，舒伯特的钢琴三重奏极具艺术性。这次音乐会上演的第一钢琴三重奏等著名作品，就是他这种卓绝才能体现在器乐室内乐创作上的经典篇章，也是他室内乐作品中最能够体现古典曲式与浪漫情怀完美结合的作品。

　　舒伯特：降B大调钢琴三重奏D.28-“奏鸣曲“-快板

　　伴随着轻快透明的钢琴、小提琴、大提琴三重奏乐声响起，演出在《舒伯特：降B大调钢琴三重奏  D.28—“奏鸣曲”》中拉开序幕，这首作品仅有一个快板乐章，旋律清新爽朗，自由奔放。舒伯特用他创作弦乐四重奏与钢琴奏鸣曲的写作经验，利用这三种乐器表现力丰富的特点，让这首钢琴三重奏中的三种乐器巧妙地融合在一起，钢琴与提琴即丝丝入扣，又将各自的个性自由表达，达到了顾此不失彼的效果。乐曲的呈示部，钢琴与弦乐齐奏出饱满精神的和弦，如影相随的小提琴旋即奏出热情洋溢的旋律，将这首作品明亮且生动舒畅的风格特点呈现出来。轻快活泼的旋律在钢琴与弦乐或上下呼应或齐心合力的和谐氛围中将乐曲推向高潮。

　　舒伯特：降B大调钢琴三重奏D.897-“夜曲“-柔板

　　接下来为大家演奏的第二首作品是舒伯特的降E大调钢琴三重奏，作品编号 D.897。 这是舒伯特一首相对不太出名，甚至可以说相对被忽视的作品，作于1827年秋，是舒伯特的晚年遗作，别名为《夜曲》，只有一个乐章。这段柔板安详而宁静，让人陷入冥想和沉思，旋律极其优美动听，充分融合了舒伯特创作弦乐四重奏与钢琴奏鸣曲的写作经验，是他的室内乐作品中的又一佳作。

　　舒伯特：降B大调第一钢琴三重奏 op.99 D.898

　　第一乐章：中庸的快板

　　第二乐章：稍快的快板

　　第三乐章：谐谑曲-快板

　　第四乐章：回旋曲-活泼的快板

　　音乐会演奏的第三首作品是舒伯特的降B大调第一钢琴三重奏 ，共四个乐章，该曲是他生命中最后两年创作的，但直到1836年才出版。这部作品因旋律优美、结构严谨，兼具古典和浪漫主义风格，而广受演奏家和听众的青睐，至今被列为世界重大室内乐比赛或音乐会演奏曲目之一。音乐会在该曲时而舒展柔美，时而庄重典雅，时而激情热烈、热情活力、神采飞扬的乐声中推向最高潮。

　　现场座无虚席，就连两侧过道都坐满了专注欣赏的观众，他们的热情与投入也深深地感染三位演奏家。正如刘霄老师在演出前说到的：“当飞机落地延安机场时，看到传统与现代相结合的南泥湾机场，就感受到这里蓬勃悦动的红色文化能量。经历了下午的排练与观众的候场，更是深切感受到革命老区人民的艺术热度是那么高涨。希望能给大家带来纯净的音乐享受，为大家奋斗繁忙的日常生活提供内心片刻的宁静”。

　　弗朗茨·舒伯特的作品品味超然，情感描写极为生动细腻，这些魅力十足的音乐经常能使观众深深感动无法自拔。三位演奏家带来的经典钢琴三重奏作品，让在场的观众深深地领略其作品之美。“从来没有到音乐厅听过这么原汁原味的古典音乐，是我平生第一次。这场音乐会让我知道了什么是三重奏，古典音乐要怎么去感受。感谢中央音乐学院对我们革命老区人民的关怀，把这么多经典、高规格的演出送到我们身边，感觉人生得到了升华与滋养”，一位从延安观众在散场时如是说。

　　当晚，三位演奏家的音色、节奏、力度，弦乐与钢琴配合天衣无缝，现场观众对三位艺术家的演奏报以雷鸣般的掌声，久久不肯离去，甚至有观众情不自禁的大声表达：“下次还要回延安，我们还要来听！”。演奏家们也被观众的热情感动着，朱牧老师难掩内心激动的心情，他说：“感谢老区人民的热情，他们的文化根基很深厚，音乐素养融入在他们的骨子里，我们演奏的音乐得到了他们的响应与反馈，特别幸福、特别难忘！”。作为第二次再回到延安的谭小棠老师来说，这片热土倍感亲切与温暖，他与老区人民做好约定，下次再回延安共聚一堂，再以音乐叙说情谊。

　　三位演奏家用精准、真诚的音乐表达为延安的音乐爱好者们带来了一个美好又难忘的舒伯特之夜。

　　    演奏家简介