观念之道：2018国际雕塑研讨会举办

2018-04-11 0 新闻公告来源：中央美术学院新闻网

4月9日至10日，作为中央美术学院建校百年系列活动之一，由中央美术学院主办，北京隋建国艺术基金会、中央美术学院雕塑系联合承办的“观念之道——2018国际雕塑研讨会”在中央美术学院美术馆学术报告厅召开，并发布“观念艺术”的两本著作的中译本：《六年：1966-1972 年艺术的去物质化》、《摇滚我的信仰》。

“观念艺术”盛行于六七十年代，作为新前卫的一部分，在艺术实践上有着丰富的成果，并对其后的全球当代艺术以及80年代以后兴起的中国当代艺术有着广泛和深刻的影响。在学术研究中，观念艺术并未被系统的清理，国内该领域的研究尚处于起步阶段。鉴于此，为推动观念艺术学术研究的深入，我们特策划本次国际研讨会，并邀请到国内外27位在该领域有专门研究的艺术史、艺术理论、艺术批评和哲学美学等相关领域的学者与会，分单元进行主题发言。该项目同时也是北京隋建国艺术基金会、中央美术学院雕塑系与中国民族摄影艺术出版社联合推出的长期性学术项目的一部分。建立在“现当代雕塑理论译丛”基础之上。该项目每年翻译、出版2至3本以雕塑为主题或与雕塑相关的现当代经典著作。2016年，已翻译、出版威廉·塔克（William Tucker）《雕塑的语言》（The Language of Sculpture）、罗莎琳·克劳斯（Rosalind Krauss）《现代雕塑的变迁》（Passages in Modern Sculpture），并于2016年底邀请国内外27名专家举办了“雕塑之道——2016国际雕塑研讨会”，会后结集出版了《雕塑之道——2017 国际雕塑研讨会论文集》。

2017年，关于“观念艺术”的两本著作的翻译和出版被提上日程：露西·利帕德（Lucy Lippard）《六年：1966-1972 年艺术的去物质化》（Six Years: The dematerialization of the art object from 1966 to 1972）、丹·格雷厄姆（Dan Graham）《摇滚我的信仰》（Rock My Religion）。本次国际研讨会正是在以上述两本经典著作的出版为机契机举办的学术研讨。与会专家提交的论文将在会议结束后，由中国民族摄影艺术出版社正式结集出版。

中央美术学院副院长苏新平致辞

苏新平副院长指出，雕塑系在中央美院属于非常活跃的一个院系，几十年来对于中央美术学院的教育教学以及全国美术界其实始终起着引领的作用，尤其对学术的敬畏，以及对中国美术教育雕塑甚至艺术界的这种未来的发展的担当。相信不仅针对雕塑界，甚至对于中国国内艺术理论与艺术实践的背景知识与参考系统都会产生影响，尤其对于未来的青年艺术家，以及雕塑家产生深远的影响。他山之石可以攻玉，相信中华文化在新的世纪随着广泛的吸收世界各民族的文化精华与优秀成果，中国的艺术必将走向繁荣。

中央美术学院雕塑系主任吕品昌主持开幕式

吕品昌介绍，2016年的“雕塑之道”国际雕塑研讨会引起了学界的广泛响应。借助论坛以及一系列的讲座，在一定层面上填补了现代主义雕塑在中国当代雕塑理论研究和雕塑教育上的缺失和不足。今年的国际学术研讨会同样是以两本经典著作出版为契机，一本是露西·利帕德的《六年：1966-1972年艺术的去物质化》和另外一本丹·格雷厄姆《摇滚我的信仰》，与上一次不同的是，这一次聚焦点是在国际范围内的当代艺术以及对当代艺术有着广泛和深刻影响的“观念艺术”，不论是对雕塑教育，还是对当代艺术发展，都有着非常重要的历史和现实的意义。

中国美术家协会策展委员会秘书长、本次研讨会学术主持盛葳致辞

盛葳称，国际雕塑研讨会举办到第二届，凸显出它自己的特点：与传统意义上所谓经典雕塑研讨会不一样，它具有很强的扩展性，它的边界并不是那么清晰，所以我们今年以两本书的出版为契机来讨论的是“观念艺术”而不是狭义的雕塑。“观念艺术”实际上对当代艺术有着非常广泛的影响，可以说在今天我们所能够看到的任何当代艺术都有着“观念艺术”的影子，有着“观念艺术”对他们的影响。本次论坛邀请27位学者分三个单元进行发言，其中包括“观念艺术”的历史、理论、媒介、语言、个案在中国本土的实践以及对雕塑的影响及其与雕塑的关系。