南湖新闻网讯（学通社记者 张璐 景怡澜 记者 徐行）5月24日晚，华中农业大学2020狮山艺术节之云上艺术生活社区系列活动首场分享在“线上”举行，武汉音乐学院副教授袁利军为我校师生带来主题为“怎样欣赏西方古典音乐？”的分享，他以莫扎特《d小调钢琴协奏曲》为例进行了细致的讲解，拉开了系列活动的序幕。

初识古典乐：理性介入

袁利军提出，音乐欣赏可以分为三个阶段：感性体验阶段、理性介入阶段与理性加感性综合阶段。在粗浅的感性体验中，听者可以判断出歌曲中蕴涵的某种情绪；若想深入探究音乐中的规律，则要理性判断乐曲的结构、乐器的种类及演奏方式等。当所听音乐达到一定数量时，两者会自然综合，进入第三个阶段。“这是一门很奇特的艺术。”他感叹，“完全没有受过音乐训练的人也可以听音乐，而且受过一定训练的人也不一定能比他们听得更深入。”

古典音乐为何不易听懂？袁利军解释，西方古典音乐往往有充足的创作时间，作曲家能够精细地安排乐曲的细节，其复杂程度远远高于其他类型的音乐，一首乐曲长达半小时是常态。因此，“在欣赏之前，要了解一些乐队的基本常识、作曲家创作的背景情况，还要尽量把握乐曲的内部结构，深入到音乐的内部规律。”

经过深思，袁利军选择了“音乐神童”莫扎特的《d小调钢琴协奏曲》为例进行讲解，协奏曲中钢琴与乐队的“对话”，使音乐爱好者更容易入手。

细听协奏曲：趣味无穷

袁利军制作了结构协奏图来解析第一乐章。首先登场的是带着沉闷焦虑的情绪的乐队，钢琴加入后，替换长笛与双簧管对话，消弭了狂燥的气氛，并以其强大的引领作用，重新引出一个明朗欢快的主题。到了展开部，两个主题在钢琴与乐队的对峙中产生三次冲突，二者似互不认同的朋友，一来一往地对话。钢琴想要压制乐队，乐队也挣扎着爆发。之后的华彩段，钢琴大放异彩，虽然在尾声时乐队仍然渲染着沉闷的氛围，但最初的焦虑感得到缓解。第一乐章在二者的对抗中结束。

命名为“浪漫曲”的第二乐章是对第一乐章中钢琴与乐队间关系的缓解。袁利军谈到，这里钢琴以一段华丽而迷人的独奏率先开口讲话，营造出朋友间谈心的氛围；袁利军用“不疼不痒”形容这时的乐队：一直并没有直接表态，也没有引出主题。

在第三乐章回旋曲仍由钢琴奏出一段波澜涟漪的旋律引出，而乐队回应以反复热烈兴奋的舞曲。在最后一个主题开始，此时“乐队的心结完全放开”，旋律由乐队引出，钢琴附和，明朗且极富有活力。没有了第一乐章中对峙冲突的存在，最后的音乐像是在传达喜悦的心情。他用“意想不到”来描述这首曲子的结尾，它是由木管乐器组奏出的一段明亮欢乐的旋律，在钢琴独奏重复了这段旋律后，整个乐队发展了这段旋律。圆满、活力是这首协奏曲的收束。

同取艺术经：云上分享

在袁利军看来，三个乐章是一个解决矛盾的过程，到最后乐章才最终完整。“整首曲子充满戏剧性过程，发展历程类似于歌剧，这也是我们为什么听起来很舒服的原因。” 讲座最后，袁利军与老师、同学进行交流，并向大家推荐了莫扎特的《费加罗的婚礼》。

校团委沈希飞老师表示：“听了袁老师关于协奏曲构架细腻的讲解，从主奏到乐队的直观角度，我领略到它真正的魅力展现在最开始的矛盾到解决的过程。”来自湖北大学的老师吴红也参与到了本次活动，她回忆：“武汉音乐学院声乐系教授刘刚在2019年初琴台音乐厅演出时曾饰演费加罗，加入了武汉话在歌剧中，十分亲切。”

据该活动负责人介绍，2020狮山艺术节云上艺术生活社区系列活动邀请来自中央音乐学院、武汉音乐学院、上海音乐学院、西安音乐学院、武汉爱乐乐团、湖北省京剧院等的13位艺术学者和校内外16位艺术爱好者，利用直播平台开展30场云端艺术分享。从交响乐到民乐，从京剧到话剧，从爵士到街舞，从曲艺到电影，从流行歌曲到合唱艺术，从绘画史到建筑文化，每天一小时与观众一起进行艺术作品赏析、艺术项目体验和艺术互动交流，让师生感受艺术的多元魅力。

审核人：沈希飞