（通讯员 杨杨）2021年12月24日至26日，由我校戏剧影视学院与中国国家博物馆共同出品，全国首个文物活化舞台剧暨2018级音乐剧双学位班毕业大戏《盛世欢歌》（《笑颜人》）在中传小礼堂成功上演。

《盛世欢歌》（《笑颜人》）取材于《史记》《乐府诗集》《战国策》《后汉书》等史学专著，讲述了俳优跨越千年欢笑的戏剧人生。该剧融话剧、音乐剧、戏曲、曲艺、歌舞、中国古代音乐、诗歌等多种艺术形式于一体，在尊重历史基础上，从人物造型、视频背景、舞美、音乐等方面入手，兼顾新时代特点与传统民族精神，让沉睡两千年的击鼓说唱俑在舞台上苏醒，着力打造具有“新古典主义”色彩的历史剧。

《盛世欢歌》（《笑颜人》）主创团队由我校戏剧影视学院和音乐与录音艺术学院的师生组成。负责编剧、导演、舞美、灯光、音乐和表演指导的老师们曾荣获“中国戏剧奖”“全国戏剧文化奖”“华表奖”“金鸡奖”“金鹿奖”“飞天奖”“金鹰奖”“‘五个一’工程奖”等国内外重要奖项。我校音乐剧本科专业2018级音乐剧双学位班的同学们参演，2020/2021级戏剧专业硕士（MFA）、2020/2021级戏剧戏曲学学术硕士（MA）、2020级广播电视领域（编剧）艺术硕士（MFA）、2019级戏剧影视文学本科班、2020级音乐领域艺术硕士（MFA）、2020级声音科学与艺术专业学术硕士（MFA）、2018级作曲与作曲技术理论本科班、2018/2019/2020级录音艺术本科班、2019级影视摄影与制作（虚拟影像制作方向）本科班等专业的同学们共同参与创作。

作为国内首部文物活化舞台剧，《盛世欢歌》（《笑颜人》）致力于“让文物活起来”。不论从艺术、历史，还是文物活化工作方面来说，该剧都极具开创性和开拓性，是观念和手段相结合、内容和形式相融合的深度创新；是各种艺术要素和技术要素的集成；是胸怀和创意的对接；是新时代文艺领域守正创新、传承发展、紧贴时代的新成果。

此次创作尝试和成功演出得到了历史、考古、戏剧艺术等领域专家的高度评价。北京戏剧家协会副主席杨乾武指出，从《盛世欢歌》（《笑颜人》）中看到了中国音乐剧表演的发展方向。北京演艺集团《新剧本》杂志主编林蔚然、中国艺术研究院音乐研究所副研究员冯卓慧等表示，中国国家博物馆和中国传媒大学戏剧影视学院的合作可圈可点，作品完成度很高，为广大观众带来了历久弥新的故事。中国演出行业协会常务理事傅维伯、中国戏剧家协会对外联络处副处长唐灵依认为，该剧将多种艺术形式有机融合，创新了表现形式，希望将这种有意义的探索能够持续下去。

中国戏剧文学学会常务副会长、戏剧评论家、编剧、导演梧桐指出，《盛世欢歌》（《笑颜人》）是一台充满新国潮气质的作品，体现了带有新古典主义色彩的新舞台剧样式和风格。中央美术学院人文学院副教授耿硕表示，《笑颜人》让观众突破展柜限制来认识击鼓说唱俑，为文物研究者提供了一个拓展研究方式的全新视角。北京大学考古文博学院副教授杨哲峰，中央电视台编导、戏剧评论人董芳从舞美、演员等角度充分肯定了剧目的艺术价值。

中国国家博物馆特邀专家之一、中央音乐学院音乐学系教授修海林观看演出后赞叹，从确定中国传媒大学师生为主创团队到形成完整剧本再到精彩演出，《盛世欢歌》（《笑颜人》）从无到有的创作过程实现了“三个飞跃”，是贯彻落实习近平总书记“让文物活起来”的有益探索和尝试。

（编辑：王雷亭 宋佳音）