薪火相传，继往开来——记第四届三院校板胡教学交流观摩演奏会

2019-12-13 0 新闻公告来源：中央音乐学院新闻网

　　决定一件乐器发展与成熟的主要因素是创作、演奏、教学与理论研究，古今中外的各类乐器，概莫能外。尤其对我国历史悠久的民族器乐来说，更是如此。在漫长的古代社会发展中，民族乐器大多从戏曲、曲艺的伴奏形式逐渐衍变出色彩纷呈的流派，进入近代与当代时期后，西方音乐的传入、中国社会的变革，催生了民族乐器的新发展，它们以更为开放的姿态，一方面继续在传统民间基础上发展，另一方面进入专业院校，以新颖的曲目、不同于传统的演奏技术、专业的教学方式走上了一条崭新的道路。

　　在诸种民族乐器中，板胡即是能够鲜明体现上述特征与发展轨迹的拉弦乐器。从作为梆子腔伴奏地位的板胡到发展为一门独奏的乐器登上历史舞台，历经岁月的种种，不禁使人心生疑问，今天的板胡艺术发展如何？它的特点又是什么？2019年12月3日19：00在中央音乐学院琴房楼演奏厅举行的第四届三院校板胡教学交流观摩演奏会或许可以为世人展示当代板胡艺术的风采，它看似只是一场院校间教学交流会性质的演出，但从板胡这件乐器的发展史上看，其意义不容低估。

　　从音乐会选曲来看，从板胡经典曲目《红军哥哥回来了》，到李恒教授的《晋风》、再到当代青年作曲家的新作《关东诗篇》、《乱弹秦声》、《板话》、《长安意象?秋歌》、《杜十娘》、《老腔》等，跨越了从共和国成立初期至今近70年的时间。从演奏形式来看，有独奏、重奏、合奏多种形式，让听众感受到了当代板胡艺术生机勃勃的发展势头和多元的审美风格。

　　参与此次演奏的学生从附中到本科阶段，他们很多都是既学习板胡又辅修二胡，有着较为扎实的拉弦乐器功底，有些还在国家级赛事获得过奖项，可以说，三所院校学生们的演奏代表了当代中国专业院校板胡演奏的最高水平。

　　学生取得优异成绩的背后与指导教师辛勤的培育密不可分，这些学生的四位指导教师牛长虹、胡瑜、王舒和胡穆楠分别来自中国戏曲学院、中央音乐学院和天津音乐学院。此次院系之间的切磋与交流为学生们提供了展示与锻炼的机会，更体现出板胡艺术从先前分散的发展状态到走向系统化、专业化的趋势。

　　其实，无论是一件乐器的成熟亦或是一个曲种、剧种的成型，都离不开为之持续奋斗一生的大师级人物的出现，比如吕文成之于广东音乐，刘天华之于二胡，而在板胡艺术的发展链条中，我们也可以清晰看到张长城、刘明源、原野等前辈板胡艺术家所取得的成就和付出的努力。新中国成立后，作为专业院校第一批板胡学生的李恒教授，以其几十年如一日的持续努力，在人才培养、学科建设、教材编著、作品创作等方面为板胡艺术的发展做出了杰出的贡献，更为中央音乐学院板胡专业的建设打下了良好基础，本场音乐会的指导教师均出自他的门下。

　　薪火相传，继往开来。祝愿越来越多板胡艺术的后继者们能够像上述前辈音乐家们一样，在学习传统、继承传统的基础上，愿意为之付出多年的努力，赋予板胡这件乐器源源不断的生命力。