尽管疫情导致大量文化和学术交流项目中断或延期，墨自大音乐学院与中央音乐学院两校师生仍在墨自大驻华代表处墨西哥研究中心的帮助下以远程交流与合作的方式持续艺术的互动。

　　吉他演奏家、墨自大音乐学院学生路易斯·安赫尔·波布莱特正是该合作的典范，他将自己在毕业音乐会上演奏的一首当代中国音乐作品录制了下来。

　　fuhong Shi, Illusions, I Mirror

　　作曲：史付红

　　中央音乐学院作曲系副教授

　　作品：《幻象》第一乐章《镜》

(点击观看视频)

　　学生波布莱特将其列为毕业音乐会演奏曲目是因为“理解人类思想最好的方法就是通过了解其艺术表达，而这部作品正完美地述说着人类的哲学和感知”，波布莱特在墨研中心的采访中如是说。

　　该合作项目希望鼓励墨西哥和中国的学生继续远程的音乐交流。

　　波布莱特说：“对我来说，演绎中国音乐意味着沉浸在一种世界观中，它属于博大精深的中华文化，充满着历史和古老的传统，同时中华文化演变成了另一种艺术表达，对时间的看法和我们西方截然不同。”

　　他认为古典吉他拥有多样的技巧，因为吉他可以适应几乎任意一种音乐类型或音乐风格。

　　“演奏吉他的其中一个优势就是能和弦有着直接的接触，与键盘或者需要鼓槌的打击乐器不同，这种直接接触能让你探索双手弹奏出来的不同的声音。”

　　波布莱特是2019年墨自大音乐学院古典吉他大赛亚军。由于吉他在墨西哥流行文化中根深蒂固，他决定学习这一乐器。但随着学习愈加深入，他发现吉他带来的一切音乐可能，发现吉他丰富的演奏曲目能满足所有喜好。

　　艺术家波布莱特说，尽管墨西哥和中国作曲的吉他曲目基础相同，它们却在传统文化中探索出了不同的可能，如中国音乐汲取了中国传统乐器琵琶的技巧。

　　关于席卷全球的疫情阻碍了作品创造，波布莱特认为音乐与艺术是人类思想的传统，它能打破一切限制。

　　“这样的危机让我们自省音乐工作的意义，同样揭示了我们艺术家的身份含义。因为面对如此之大的问题，我们失去了外界的刺激，唯有从创造力本身出发，并用新的世界观来培育它”他说。

　　此次音乐合作得到了2019年于中央音乐学院进行教学交流的马尔科·亚历杭德罗·吉尔·埃斯特瓦教授与墨研中心的文化负责人梦多的大力支持和帮助。

　　根据墨自大音乐学院同中央音乐学院签署的协议，两校一直保持着学术上及文化上的紧密联系，曾共同举办中墨音乐节，活动包含音乐会、研讨会、讲座、大师课等国际学术交流活动。